《审美自律》说课稿.pdf

用心爱心专心1 审美自律说课稿中国古代山水画诠释各位评委老师，大家好！我是号考生，我今天说课的题目是 审美自律。我主要从教材分析、学情分析、教学方法与学法、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。一、教材分析教材主要包括三个方面的内容：1.审美自律现象和个人风格的出现。2.审美自律在中国书法和文人画中的体现。3.欧洲 19 世纪几个有代表性的美术流派的创作观念和风格特征。水墨画是具有悠久历史的中国传统艺术，东方的哲理和美学观念滋养了它的精神内涵，中国的材质工具宣纸和笔、墨造就了它的表现形态。千百年来在艺术家的千锤百炼，使其内外交融，炉火纯青，铸就成一种具有独特风格、气派和鲜明文化特征的绘画艺术，与东西方各画种共呈于世界艺术之林。在继承传统中发展，作为东方传统文化的一个重要载体，她延续和弘扬了中国古典艺术的审美价值。通过本课的学习，使学生提高审美趣味，对艺术作品有更深的理解和认识。二、说教学目标：1、感受中国画的艺术美，了解中国古代山水画的形式美和语汇特点，提高学生对作品的鉴赏能力。2：初步了解中国画的程式美和笔、墨表现方法及构图法则。3：学会水墨画山水欣赏的方法，了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理和诗意来实现对意境的营造的。三、说教学重点与难点用心爱心专心2 教学重点：了解中国画的程式美和笔、墨表现方法及构图法则。教学难点：引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。四、说教法1、任务型教学法这课内容比较难理解，我设计了让学生用粉笔临摹书法作品，让学生展示自己的才华，增强学生的学习兴趣。再通过讲解，完成教学任务。2、多媒体教学法利用多媒体展示艺术家的创作过程的录象，让学生直观的了解艺术家的创作激情，提高课堂教学效率，增强学习语境。3、讨论式教学法学生讨论艺术作品是如何体现艺术家个人风格和情感，使学生进一步了解审美的个性化差异。五、说教学过程本课教学由导入、新授、学生讨论、小结四个环节组成1.导入：欣赏王羲之的兰亭序，请学生临摹兰亭序，教师再来临摹，然后完成第一个“思考与交流”：之字在作品中的位置交换一下，会不会影响全篇的效果。教师总结：这幅作品是即兴写下来的，当时的情绪和感受自然而然地流露在其中；正因如此，它是不可重复的。它的创作仅仅是为了把自己当时的感受表现出来，是一种相对纯粹的自我娱乐和情感抒发，没有外在的目的。教师展示作品：郭熙的早春图和米友仁的潇湘奇观图，请同学阅读教材第 38 页，依据教材中的分析对这两幅作品进行比较。并引导学生从作者身份、服务对象、创作目的、绘画形式、创新之处等进行比较。学生思考并回答。用心爱心专心3 教师总结，并点明教学主题“审美自律”。完成第 38 页的“思考与交流”。学生阅读并研究教材：学生阅读并分析第39页元、明、清时期的美术现象。引导学生从作品的题材与内容，表现方式，这些因素与艺术家的人品以及内心感受之间的关系，对美的认识，创作主体意识带来绘画领域中的什么变化等五个方面来进行认识。学生讨论分析，教师总结，并对文人画进行介绍，总结。多媒体展示文人画作品，老师和学生一起按照“意象美术”的欣赏方法来进行欣赏，着重要理解艺术家为什么要创造这些形象，是表白心迹，还是超脱世俗，还是反叛社会等等。中国古代山水画知识总结以画为主，在一幅作品中加上诗文、书法、绘画以至印章的等艺术手段，也是中国画极为新颖的一个特色。它的形成过程很漫长，首先是提倡画中有诗，也就是追求画像诗一样的富有抒情味并且带有诗的韵律，也像诗那样的善于创造美妙的意境而做到“画外有意”“意趣无穷”，给读者以充分的回味与想象的余地。同时，这些又是表达作者的个性，体现与众不同的风格的一个很好的阵地。这样经过几百年的发展和完善使得中国画成为了以画为主体并有诗、书、印相辅相成的一门小型的“综合艺术”。以上这些就是我本节课的教学设想，敬请各位专家、评委老师们批评指正，谢谢！