小学美术国画创意教学实践研究.docx

摘要西方文化的入侵，使我国重要的传统艺术文化国画的传承与发展有所缺 失，针对这种状况，在小学基础教育课程中开展国画的基础教育教学，有利于实 现传统艺术文化载体的良好继承和持续发展。美术新课标的推行促进了国画课程 创新改革步伐。在推进素质教育全民化的今天，美术教育在提高学生品德行为塑 造与造就人文关怀素质方面具有实际助推的作用。而传统艺术国画作为我国的历 史精神教育财富，在培养学生德育、美育、智育等综合素质方面具有得天独厚的 优势。因此，国画教育在新课标改革中具有举足轻重的地位。本文探究的对象是九年义务教育阶段1-6年级的小学生，对国画创意教学实 践、国画创意教学的价值及具体实施策略进行研究。国画创意教学实践研究以提 高学生的人文关怀和审美能力以及提高学生个人的综合素质为根本宗旨，为推动 美术课程的创新改良和发展，充分发挥传统艺术国画的艺术教育特色，从而达到 新课标的教育总体目标和要求。本文主要运用文献研究法、跨学科研究法与概念 界定法，在传统继承的要求和课程改革的双重要求下，探讨小学美术国画创意教 学研究的目的和意义。从传统国画与国画创意教学理念的异同及国画创意教学的 发展两方面，突出创意国画教学对学生美术教学实践多样化，对小学生创意思维 能力的提升以及心理健康发展等方面具有促进作用。本文在小学美术国画创意教 学在实施策略研究上有如下几个创新点首先，在传统国画材料媒介基础上结合 了剪、贴、手工等技法；其次，深入研究了以培养学生创意能力为主的国画创意 教学，包括结合文学故事开设第二课堂进行国画创意教学，并以实践教学案例课 堂为实例，丰富教学内容及教学模式，激发学生创意思维意识，开展适应新课标 背景下小学美术国画教学的新体系教学活动，以以人为本的教育宗旨为基准。关键词国画创意；小学美术；教学实践AbstractDue to the western cultural invasion of our country and other reasons for the inheritance and development of traditional Chinese painting has been missing, for this situation,conducting educational innovation of traditional Chinese painting in favor of implementation inheritance and development of traditional arts carrier in primary education, with the advance of new art courses in the country set off a wave of Chinese painting teaching and research education. In promoting universal quality education today, more and more people began to realize that art education has an important role in improving the moral behavior, shaping and creating humane quality of students, particularly the advantages of education for students Chinese paintings character qualities more evident The traditional art of Chinese painting as a spiritual history of education in students the wealth of moral, aesthetic, intellectual aspect of the overall quality has a unique advantage, therefore, traditional Chinese painting education plays a decisive role in the new curriculum teaching.This article explores the object is a nine-year compulsory education phase 1 - 6th grade students presented research and the value of creativity in teaching Chinese painting creative teaching practices and specific implementation strategies. Chinese painting creative teaching practices to improve students ability aesthetic and humanistic care and improving the overall quality of the individual as the fundamental purpose, to promote the improvement and innovation art course, give full play to the traditional art Chinese painting artistic characteristics so as to achieve the overall objective of education and new curriculum standards requirements. In this paper, using literature research, interdisciplinary research s and define the concept, we investigated under the dual requirements of traditional inheritance requirements and curriculum re, the purpose and significance of the elementary school fine arts painting creative teaching and research, similarities and differences from traditional Chinese painting and painting and creative teaching ideas and develop creative teaching painting two aspects, highlighting the creative landscape painting teaching children life education practice diversification, promoting enhance students creative thinking ability and students mental health and other aspects of development. In this paper, primary art painting creative teaching strategies in the implementation of several innovative research on the following points first, in thetraditional painting media based on a combination of cut, paste, and other manual techniques ； second, in-depth study to develop innovative and creative teaching competency-based painting, including the creation of a second story combining literature and creative painting classroom teaching, classroom and practice teaching case as an example, to build the new curriculum primary and secondary art education and creative painting course system teaching system outcomes, focusing on the emotional , enrich the teaching content and teaching mode stimulate creative thinking consciousness, to people-centered educational philosophy.Key words creative Chinese painting; elementary art; teaching practice目录miAbstractiii第一章绪论ii.i研究背景11.1.1传统继承的需求11.1.2课程改革的需求11.2研究现状与文献综述21.3研究意义与方法31.3.1研究意义31.3.2研究方法4第二章对小学美术国画创意教学的认识52.1小学美术国画创意教学的概念52.1.1中国画教学52.1.2小学国画创意教学62.2国画创意教学在小学美术教学中的价值72.2.1促进学生美术教学实践多样化72.2.2促进小学生创意思维能力的提升72.2.3促进小学生心理的健康发展8第三章小学美术国画创意教学的实施策略113.1在传统国画媒介基础上结合剪、贴、手工等技法113.1.1传承传统技法感受国学魅力113.1.2动手能力的培养123.2绘画材料媒介的转换培养创新能力133.2.1绘画材料媒介的转换色彩调和训练133.2.2创新思维培养开发创造力143.3结合文学故事开设第二课堂进行国画创意教学153.3.1结合语文诗歌进行情景绘画创作153.3.2拓展户外课堂开发想象力16第四章小学美术国画创意教学案例分析194.1我爱吃葡萄的教学案例194.2我爱吃葡萄的教学分析23第五章小学美术国画创意教学总结25组吾29参考文南犬31至夂i射33P付录A35附录B36P付录C39第一章绪论1.1研究背景1.1.1传统继承的需求现在国内有一种令人担忧的现象，尽管家长越来越重视孩子的各方面综合能 力的培养，但是在美术方面却只重视素描、油彩画等一些西方国家的文化，对于 自己国家的传统文化，特别是国画的教学一点都不重视。因而必然导致我国的艺 术瑰宝国画的教育错失发展良机。文艺放飞想象的空间展开，国家主席习近平强调，追求真善美是文艺载体根 深蒂固的思想意识和时代理念。文艺的最高境界就是使得情感塑造更加靠近人文 关怀，通过思想文化对人们的内心进行洗礼，思想的解放感悟生活的真谛。有价 值的文化艺术载体，应当传承和保护下去。国画崇尚经典思想解读与学科多元重构视角相结合的艺术时代环境，追求 精神互动的状态和思维意识的碰撞，过去的笔墨关系转换成当下的思想交流关 系，是传统国画继承的重要体现。1.1.2课程改革的需求美术新课标的推行促进了国画课程的创新研究火热展开。在推进素质教育全 民化的今天，美术教育在提高品德行为与造就人文关怀素质方面的培养具有实际 助推的作用已成为人们的共识。而传统艺术国画作为我国的历史精神教育财富在 培养德育、美育、智育综合素质方面具有绝对优势。这也是国画教育成为新课标 中教学重点内容之一的原因，但是还有各种因素阻碍国画课程教育价值的实现。 首先，国画教学材料相对别的画种要复杂并且多很多工具。其次，国画教学场地 因其材料的特殊性对教学场地的要求也不一样。最后就是师资这一模块，传统艺 术文化的师资力量一直面临相对缺乏的窘态。为了不让中国的精神财富面临边缘化，是现在美术课程教育者当前的教育 目标。国画可持续发展的道路，其关键点在于加强国画教育的基础教学的工作实 施。当前的小学美术教育中国画课程教学的设置，依旧沿用应试教育的固化教学 方法，这不利于对国画教学创新意识启发，且阻碍了学生对国画的主动学习的兴 趣。国画追求意境的艺术形式相对其他的艺术门类从工具到技法都要相对复杂得 多，这必定给国画教育在小学基础教育中的实施带来巨大阻力。国画教育可谓走 马观花，所以本文重点研究这些内容来弥补课程研究的空档，推动国画教育课程的有效实施必定要深入探究国画教学模式的创新性和教学内容对象的适应性。从 学生的人本关怀为着力点，提高学生的审美辨别分析能力、发散思维能力等多方 位的发展，才能有效提高学生的综合素质。达到新课标准的要求，必定有所创新 才能符合时代的发展。中国教育学会下辖的美育专业委员会于2013年12月在江苏省无锡市举办一 次有一定影响力的国画研讨会，主要以全国十个城市的小学水墨画教学现状为对 象，以国画教育探究一一学生水墨画的表现和创新为主题的开展教学研讨 会，这一举措也是深化美术课改的体现更是贯彻新课标的实践体验，可见进行创 新是传统国画教育的趋势。1.2研究现状与文献综述90年代，广州美院的教授黄专首先在全国提出“实验水墨”一词，于九 十年代实验水墨画专辑，载广东美术家1993年2期。这是传统国画首次 革新的完美诠释，实验水墨已经从一个笼统的说法转变为具体的所指或称谓，借 助传统中某些精神文本重建当代文化背景下的水墨画教育实践。2007年，河南师范教师帅伟钢提出，国画教学模式新形式，于现代国画 教学模式新形式，载教育与职业2007年第2期。提出发挥美术教学中的 范画作用；培养学生对笔墨技法的兴趣；从教学内容、方法优化现代国画美术课 堂三点建议。在高等教育领域，水墨画的实验性得到全面发展，也创作出不少值 得学习借鉴的艺术技法和理念。但是其针对的是高等教育阶段的国画创意教学探 究，教育实施的对象有明确的界定，只适用于高年级。回顾已有的相关文献研 究，发现学者们主要在新课程背景下对国画教育的问题分析探究，提出很多见 解，特别是在高等教育领域水墨画的实验性得到全面发展，但在低年级阶段却缺 少建设性的实施意见，很少人从教材内容创新方面对小学国画教育做出深入的研 究。当代语境下，中国画已经由传统形式发展到现代形式，出现了多种类型。 在传统水墨强调技法的语境时代向现代水墨强调观念的意识语境转换的过程中， 要使水墨语言符合当前受教育者的现实生活语境、社会的文化语境等背景环境， 就必须与当代受教育者心理的民族审美认同感和民族意识变化协调一致。既坚持 文艺创新型和思想进步型，又充分地发挥传统水墨的包容型与现代水墨的实验型 有机地结合起来，通过创新输入方式使传统水墨技法、章法等表现形式生成出新 的语言形态。因此本论文针对小学国画教育的特殊性从教学内容材料等方面提出 创新弥补学者们研究的空档，从微观的系统教学层面来深入探究国画课程教学课时安排教学过程的设置重难点以及相应的教学方式方法，以达到新课标准的高要 求水平，推动美术课革的进程。1.3研究意义与方法 1.3.1研究意义学生是文化的主体传承者，肩负着时代赋予文化艺术的主体保护责任，提 高学生对国画的传承意识具有重大意义。有助于我国文艺的主体大众的延续，培 养个人审美情感的塑造和行为习惯的养成等素质人格的发展，对学生乐观人生态 度的培养，形成重要的理论意义和实践上的现实意义。结合教育来说，国画的发 展具有相当重要的现实意义，就应该是让学生们通过视觉感受到传统文化艺术的 精髓并由外而内起到感知、启蒙、领悟的作用。国画也蕴养了大量教育学理论篇 幅而非单一的纯美术内容。文学、音律、诗歌等其他艺术种类亦与国画相生相 辅，对学生综合素质水平的提高也是大有裨益的。感受国画魅力的同时，培养学生学习美术过程中的创意思维训练，有利于 学生个性发展、提升创造能力、认知能力等综合能力的提高，学生特有的本真思 维得到秉承，学生的个性发展也得到保障。实现美术教育在学生成长过程中的美 育价值，不仅教会了使用毛笔等绘画工具，了解传统绘画的表现形式，培养同学 们健康审美能力与创造美的潜能，更重要的是促进学生对人生趣味的追求及对美 好理想生活的追求，这正就是国画创意的教学本质，为奠定坚实的实践基础有助 于他们未来的个性成长。国画创意教学拓宽水墨本体语言的表现形式和思想理念的诉求。刘子建先 生有言“实验水墨主张的是尊重传统文艺却又不因循传统文艺的旧思想意识的 模式。”刘子健先生说的这句话表达了其与时俱进的思想理念，任何一种艺术语 言的表达都是自由的，任何情感都可以寄托在作品之中，不一定要模仿他人的情 感理念。勇于表现对自我情感的行为释放以及对当代社会的关注。国画创意的实验性有助于学生心理发展趋于相对稳定，避免学生的浮躁之 心或注意力不集中，提高教学效率。国画创意教学的快乐因子有利于培养学生心 理健康发展，乐观向上的积极人生态度，成为有自律品格的人。国画创意教学勇 于挖掘学生主动探索求知的精神，助于学生成为有理性爱思考的人。国画创意教 学超越空间的束缚，本性表现更加自由，在课堂室外的第二课堂学习实践中，走 进现实生活中进行教学。提高学生对事物观察辨析的能力，激发学生想象空间的 创造能力。1.3.2研究方法本文采取了理论和实践双方面研究方法。主要采用了文献材料分析法、跨 学科问题研究法、概念定义阐释法和问卷调查法。1、文献分析法通过书籍、网络查阅有关文献资料，整理、调查与本课题有关的研究情 况，进一步梳理新课标背景下中国画课程的内容设置与实施效果等方面的研究情 况。2、跨学科研究法综合运用文学、教育学等相关学科基础理论知识和成果，使各学科有机联 系起来，形成统一的整体，有助于研究对象的概念界定。3、概念阐释法通过查找资料、对文献进行归纳、分析和总结，阐释创意概念及国画创意 教学的概念，通过对相关概念的阐述和界定，掲示概念本质内涵。4、问卷调查法调查小学美术国画创意教学实施的现状，系统深入的分析该教学模式，以 便于寻找更有效的教学策略和教学模式。借助于问卷调查和实践教学对学生及家 长艺术素养进行调查、归纳、整理和分析，并在此基础上，提出有效对策。第二章对小学美术国画创意教学的认识2.1小学美术国画创意教学的概念 2.1.1中国画教学中国画，简称“国画”。现代汉语词典解释为指我国的传统绘画。 词海解释为具有历史和优良传统的中国民族绘画。国画在世界美术领域中 自成体系。大致可分为人物、山水、界画、化舟、瓜果、翔毛、走兽、虫鱼等 画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小 青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、 皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现 手法，来描绘物象与经营位置，取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。作画 之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和絹素。水墨画，中国画的一种。水墨画的概念指专用水墨而不施色彩的画，也有 以水墨为主，略施淡彩，其基本要素是单纯性、象征性、自然性。以笔法为主 导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化， “墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。唐代王维在山水 诀中提到“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功”。水墨画本 身属传统绘画的一支，始于唐代，兴于五代盛于宋元，明清传承发展，近现代受 西方写实主义的影响进一步创新发展。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要 地位。本文探究的是中国画中的水墨画教学实践研究。传统国画教学内容常以临摹象征高尚品格的国画四君子，梅、兰、竹、菊 为切入点，教学模式及材料媒介相对单一。传统国画偏重于成人的固化的逻辑思 维意识结构对物象世界的认识，强调教学成果，忽略教学过程。强调教学内容， 忽略教学方式。传统国画偏重于成人的固化的逻辑思维意识结构对物象世界的认 识，而儿童的思维意识与成人不同。儿童心理特征是对周围物象都充满好奇心， 这就决定了儿童绘画区别于成人美术的局限特征，应试国画束缚了儿童的自我表 现的能力，从而被动接受学习。国画创意改变题材政治化、社会化、集体化等国 家意识形态，使得画面的创造力得到延伸，从多个角度拓宽学生视角是促进学生 个性发展的必要手段。2.1.2小学国画创意教学创意，简单地说，是具有新颖性特点和创造性特征的思想意识，是主观能 动性的一种本性表现形式，禁锢自我、墨守陈规就不会有所突破和创新。创意， 只有立足当代文化价值观念和真实情感表达，才能真正解决当下的社会诸多问 题，并且具有审美价值和创造价值。国画创意教学是为了传承与发展传统文化艺 术的教学新方式，有价值的文化思想倾向，应当去挖掘其文化精髓。给学生更多 的想象空间和表现机会，学会独立发现问题和解决判断问题的思维意识，去尝试 发现错误和创新表达，拥有积极地学习行为习惯和更乐观的人生态度。国画创意教学是相对于传统国画的表现方式而言，是新时代的视觉文化艺 术的表达方式，具有实验灵活性、创造自由性、题材趣味性等基本特征。国画创 意教学是传承与发展传统文化艺术的教学新方式。新的国画的本体语言也就旨在 让材料发出新的艺术表现方式。国画课程教学中引入创新国画教学，积极创建开放的空间环境，拓展学生 自由的学习空间，是改革国画的单向教学模式及教学手段的有效方式之一，促进 国画的教学发展，在应试文化教育的基础上，注重贴近学生日常生活的教学手段 是实现美育功能的重要方式。注重水墨教学的实验性、探究性、创新性是丰富传 统文化内涵、教育理念、时代性的重要措施。也是培养传统艺术人才的必要途 径，由此才能推动国画更好向前发展。国画创意教学在尊重传统国画生命本体和坚持传统材料媒介的基础上，创 建一个符合时代特征的新的国画语言体系。加入新的材料媒介，让材料表达新的 语言意境，创作出与传统国画不同的思想理念、语言环境和视觉构图等技法形式 和教学模式，突出时代的发展特点和当代社会文化背景。国画创意主要以写意性 的表现技法教学创新，水墨画在技法上不注重细腻的笔法要求而是注重笔墨张力 的表现和水性本质的自然韵味。如白石老人画笔下那些自然生动的物象，内容看 起来似乎很简单，像是随意的勾画几笔的作品，但就是这样的简单描绘却激发了 大众内心的童真，令人感觉到奇妙的童真意趣。意境是写意画的价值核心，一张 无意境的画无疑像白纸一样，无法长期保留其符号语境。简单概括，国画创意教学在继承传统国画的工具材料媒介基础之上，创作 出与传统国画不同的思想理念、语言环境和视觉构图等技法形式，从而反映出当 代社会生产状况和思想意识。殷双喜老师所著的实验水墨的文化意义一文中 也曾提到过，自我主观性很强的抽象型艺术、夸张型图式表现、表现型水墨、拼 贴组合及部分以墨性材料为主要组成媒介等等都是实验水墨有机组成部分。实验 水墨与传统国画被划分为两个维度不再是同一体，a然，它的出现是在时代背景与文化发展下自然而生的。小学美术国画创意教学需在尊重传统国画生命本体和 坚持传统材料媒介的基础上，依托于新材料的解读与其结合运用。2.2国画创意教学在小学美术教学中的价值2.2.1促进学生美术教学实践多样化国画创意教学融入国画课程教学中，着重强调点就是现实生活的生存空间 环境和现实社会，主要是通过直接经验来学习的，国画创意教学强调现实生活的 被动教育有利于促进学生多方面的教育，端坐静听不是学习的主要方式。要尽可 能创设生动有趣的情境，提供多样化的环境和创作素材，让与环境、与同伴、与 教师等展开多样化的互动活动，在这个互动活动过程中获得新经验。传统的国画教学内容偏重于山水、人物、花鸟，而小学国画创意教学内容 的选择针对小身心发展的特殊性，更加贴近孩子们的生活。如可爱的家园，将美 术与生活相结合等非常适合创作的主题，贴近孩子生活的事物对们来说是熟悉 的，所以绘画起来非常轻松自由，在课程上，教师鼓励学生乐观的人生态度投入 到教学过程中，学生们创造和想象的思维能力就会逐渐提升，每个学生都有自我 成长环境、过程和主观经验的差异，出自于他们笔下的国画作品的风格内容形式 也会有所不同。课程气氛轻松、活跃会使们卸掉应试教育带来的成绩负担，每位 同学都会主动的认真地对待，开发抽象意识思维的潜力，去思考，去创作，大胆 地进行探索性创新尝试。新时期美术教师不仅要具备“传道、授业、解惑”的能力，更要通过美术 教育促进学生的美术教学实践多样化，在对学生进行国画创意教学时，综合运用 音乐、诗歌、朗诵甚至动手能力的训练等配合课程教学。调动学生的参与积极 性，增添学习美术的学习趣味从而促进学生的学习兴趣。单向的思维模式略显单 调而无趣乏味，使学生对美术产生抵触的心理反应。在整个教学的活动过程中， 既重视对学生的基本认知的教育和技法技能的提高，更要培养和发展学生的创新 思维意识和发散思维能力。运用启发式引导美育，促进学生美术教学实践过程的 多样化。2.2.2促进小学生创意思维能力的提升国画创意教学通过剪、贴、手工编制等动手实践促进了学生兴趣的培养。 户外、美术馆、少年宫等第二课堂的学习，是开发学生想象力的一个重要方法。 在不同画种之间通过材料媒介转换，是启发学生扩散思维培养的有效方式，自 由、无拘无束的绘画风格，更是学生创意思维能力提升的前提。创意思维能力是个人文化艺术学习过程中后天的培养。创意思维的个性体 现于寻求自我的文化艺术语言，表现自我对文化艺术的理解，发展自我的文化艺 术风格，形成独具特色的文化艺术行为习惯。作为教育者，必须不断地在课程中 运用创意思维意识，要求个性化设置教学课程，才能不断地提升学生在创新方面 的能力，这是美术老师应该重视并思考的问题。不具备创意思维能力的人极有可 能被社会淘汰，没有成功的思维认知意识就没有成功的创新能力。学生对物象具有他们所特有的认知和原创性、独立性以及趣味性。绘画时 同学们往往把时空环境层次的排列组合在构图位置上，把无生命的物象绘制成有 生命的物象，把完全没有任何联系的物象组合在一起。学生美术的特点是凭感知 印象和兴趣引进，是没有目的地如游戏般地绘画过程，这种不受任何约束的童心 是学生所特有的天性，也是学生最宝贵的阶段性的精神财富。这是因为学生美术 所具备的那种直觉能力与非凡的创造力，或许就是他们通往文化艺术殿堂的桥 梁。文艺的熏陶不在于文艺的本体语境本身，而能够最大限度地挖掘的创造性思 维，发掘自由想象的思维意识生成的，触发受教育者创造的灵感。2.2.3促进小学生心理的健康发展美育作为小学生心理发展的一个重要方面，以培养学生的健康审美观和创 造美的实践能力为目标。随着信息快速的发展，对学生的心理健康发展深入探 讨，如何在自我协调的美术教育中运用创意的想象思维能力，成为当下美育的一 个重大的学科研究课题。蔡元培先生1917年曾一度提倡“以美育代宗教”的主 张发生了一定的影响，但仍有部分地区的教育不但忽略美育，甚至认为美育有 妨害于德育。在杨景芝老师的一次演讲中，她更深刻地说明为什么需要对孩子进行美 育，对孩子的成长发展有怎样地帮衬，有个博士问她美育对学生的身心发展到 底有什么意义对学生最直接的影响是什么以往教学经验给出很多答案一、是 对学生的创造力开发有主观影响，二、是提高学生在审美意识上的人文素养， 三、是对学生智力、情感、人格形成具有积极意义，四、是具体到美术的能力塑 造，对学生的观察分析能力、思维能力、创造想象力、动手能力都具有推动作 用。她说，这些答案都对，但是她认为最根本的是对学生在成长过程中思考、认 识并提高自我修养的促进。最好的教育是让学生成为学生，最好的学生美术作品就是呈现学生应有的 状态即学生趣味。国画创意教学以多样的教学模式、材料媒介及自由的绘画方杨景芝首都师范大学教授，学生美育专家第三章小学美术国画创意教学的实施策略3.1在传统国画媒介基础上结合剪、贴、手工等技法3.1.1传承传统技法感受国学魅力国画有着长达两千年的历史和优良的传统文化背景，具有很高的教育价值，其传统技法肯定有超凡的表现力。通过对毛笔和水墨材料工具的运用，运用不同的粗细长短的毛笔表现变化万千的笔触，再结合水量的添加和减少与墨相融，墨的干、湿、浓、淡的运用使绘画作品意趣横生，形成富含中国特色的艺术韵味风格。教师教学中，首要的课程教学任务，解决国画笔墨技术运用方式简化的可能性，在临摹国画作品前，加强水墨笔法的基本练习，旨在让学生了解和熟悉笔墨的基本表现形式，掌握国画材料、新媒介工具、水与墨的技法表现方法。首先，经过这一教学环节，再临摹简单的国画作品法，使学生初步了解国画笔墨技法的基础知识，不被笔墨技术难度所束缚。其次，让学生能够勇于探索，运用国画材料媒介表现自我的思想情感，让学生在学习过程中，积极实践体验新材料带来的异样效果的视觉艺术。最后，让学生了解国画的传统文化内涵，意在让学生在学习国画的过程深刻体会国画的精髓，从而使学生产生主动学习的意识，为之后学习国画的过程打下良好的基础。从传统基本技法技能美感为着入点。如图图3-1葫芦）葫芦的叶子和藤条由黑白水墨技法表现，葫芦由黄色卡纸裁剪而成，最后贴上由红色丝带打的蝴蝶结，葫芦更是栩栩如生。传统水墨技法与剪纸手工的结合，除了手工制作的效果使作品完美，传统技法的掌握是国画教学过程中的主要任务之一。在国画笔墨的练习教学过程中，墨色的交融笔法的自由发挥，构图无所拘束，有利于学生在绘画过程中体验无穷的乐趣。鼓励学生在自然状态下以游戏的形式掌握技法的运用。重点培养无意识的自由绘画，激发学生学习兴趣，让学生随意画，水墨在宣纸上墨性自然交融，是水墨画的最 大艺术特点。3.1.2动手能力的培养笔、黑色墨汁、国画颜料、宣纸等基本工具。在国画创意教学过程中积极鼓励灵 活的运用水粉颜料、剪纸、手工编制等材料的结合，这样在材料的运用选择上就 不是单一的而是多种多样的，在原有国画技法表现的基础上色彩效果也丰富多彩 非常漂亮，对色彩的天生喜爱有效提高学生们的学习兴趣，也乐意用国画的形式 来进行绘画创作尝试、探索。体会到国画在宣纸上的处理效果奇妙之处，然后丰 富主题内容，提高学生绘画兴趣。传统国画注重物象的位置摆放，在固化的作品模式下进行临摹不利于激发 学生学习兴趣。老师应结合绘画的教育本质让学生的动手能力得到有效发挥，小 组合作模式有利于培养同学之间的协调能力与互助精神。在国画创意教学实践过 程中充分培养学生的动手制作技能丰富表现形式，例如利用废旧物进行创作，或 将宣纸进行肌理制作等等利用可利用的一切材料。促进学生善于探究创新能力， 勇于尝试各种绘画形式对事物物象进行表现，创作内容、题材、形式的多样化是 教师在教学过程中应积极提倡的，综合的多样性、创造的神奇让学生作品发出摧 璨的光芒。从客观上培养了学生的自豪感，也能提高的绘画热情。图3-2教学范作大红桃图片来源本人拍摄如图（图3-2大红桃）所不，最出彩的部分还是国画特有的传统技法，水墨色彩的晕染使桃子的可口香甜特征表现得淋漓尽致。篮子是用毛线进行编织而成，不仅増强了画面立体感，还使画面异常丰富，桃子的叶子也很有趣味性，用不同明度的绿色卡纸剪出叶子的形状，再用画笔在卡纸上画出叶子的筋脉，形象生动的叶子就做好了。大红桃作品采用各种材料媒介，让学生眼前一亮，顿时产生好奇感。传统国画工具材料包括毛3.2绘画材料媒介的转换培养创新能力 3.2.1绘画材料媒介的转换色彩调和训练图3-3教学范作本人拍摄图3-4作品一年级本人拍摄如图所示，（图3-3是一幅典型的学生基础色彩绘画作品，色彩明亮鲜 艳，再根据这幅作品用黑白水墨的材料媒介表现出来，这一阶段的基本目标以培 养学生的基本造型能力为主，如图（图3-4。第二阶段为重点目标，培养学生 的色彩调和能力是艺术绘画的基本要求，掌握了基本的造型结构，再根据自己的 喜好给物体上色，色彩自由没有规定标准。通过绘画工具、材料媒介的转换，将 色彩儿童画与国画两种不同的绘画媒介相互转换、融合进行色彩调和训练。小学 学生美术教育色彩儿童画是最基本的课堂内容，学生绘画以色彩亮丽、造型简单 为主要特点的基础美术，学生画的基本绘画工具以彩色卡纸、彩铅笔、水彩颜料 为主，而国画的基本绘画工具以宣纸、毛笔、水、墨、国画颜料为主，它们具有 本质差异而又具有相通性。将色彩斑斓的儿童画以国画的媒介表现出来，有益于 激发学生学习兴趣，未知的探索总是充满幻想的。学生的绘画作品是学生基本认知的实质反应，是学生主观思维与内心世界 的真实反映，学生的自我表现是其绘画的本质表现，学生在童年时期最大的财富 是思想没有禁锢，丰富的想象力，独特的创造力，敏锐的视角，自信阳光的心 态。这比一幅漂亮的画面重要的多。在学生绘画作品里体现的学生特有的童真趣味，是成人在儿童绘画之中无 法感受与体会的。学生的心理发展状况我们可以从其绘画作品中观察到。除此之外，绘画对孩子的观察能力、想象力、创造力、发散思维能力及基本的造型能力 有重要的促进作用。色彩心理学是心理学的独立门类中最重要的学科门类，色彩 往往表现出个体对事物的直观印象及潜意识中情感的表达。在水墨画中，色彩的 水性相互交融的现象，让学生们感到异常神奇，像变魔术一般，激发兴趣是轻而 易举的事。物质的现实印象的表现转化为水墨痕迹的再现，艺术理念和艺术思想 不同造就了艺术表现的不同。3.2.2创新思维培养开发创造力儿童画不讲画面技法，不讲排列顺序，不讲计划安排，一切都是随意的、自然的、有趣的，儿童画就是学生的“话语表达”、学生的思想、学生的情感、学生的世界。只有学生的画具有真实性、随意性、激动性等语言特征，那么儿童画也应该是自由性、随机性、变化性等抽象效果，如果说想象与创造是学生画的核心，那么想象与创造的灵感，最怕的就是按部就班的计划安排等这些方法步骤做完后，想象力随着时间的推移终结了。文化艺术实践活动是以一种印象感知视觉与本能情感反应构造的一种主观活动。成人的标准对低龄儿童来说无疑是强加行为，固定的技法限制了依靠直觉进行的艺术创作，限制了孩子们美术创作的自由，教师作为文化艺术知识获取道路上的引导者，恰当时候的思维暗示行为可以让学生领悟更多。水墨画的作画工具材料比较特别，水墨画给人的视觉感受也很奇异，如图（图3-5大公鸡），色彩明亮鲜艳的儿童画大公鸡很受学生们喜爱，那么有谁能想象这张作品用水墨的材料工具来描绘它会是什么样呢以提问的导向方式激发学生的发散思维鼓励学生勇于