管乐演奏中的误区.docx
《管乐演奏中的误区.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《管乐演奏中的误区.docx(9页珍藏版)》请在得力文库 - 分享文档赚钱的网站上搜索。
1、管乐演奏中的误区 管乐器的发音原理都是通过发振器带动管内空气柱振动而发音,其发振器的激发与振动都是靠人体所供之气流而动态形成,故在管乐演奏与教学实践中,我们都会司空见惯地接触并毫不怀疑地认为,诸如“吹”、“准”、“通”、“松”以及“休止”、“换气”等与管乐器性质相关的演奏术语或专有概念, 我们都理解或正确运用了。但现实却告知我们,恰恰就在这些一般意义的常规相识上,不少人都不同程度的存在诸多误识,从而造成练习过程中“高原期”的长期存在,或演奏过程中失误现象的频频发生。梳理分析相关误识产生的缘由,科学地相识管乐器的发音原理,从生理、心理以及美学的层面正确地相识管乐演奏,将有助于管乐演奏者提高学习效
2、率、增加演奏效果所必需。 一、对“吹”的误识 “吹”的文字学释意一般是指“合拢嘴唇用力出气”。在管乐演奏中,“吹”是发振器振动的动力来源,因此我们常用“吹小号”、“吹黑管”、“吹长笛”等动宾词组来描述详细的管乐演奏。但现实音乐生活中,对这一看似简洁的动宾词组的理解却存在诸多误区,尤其是那些初学者,在吹的动作对象及怎样动作,也即“吹什么”和“怎样吹”上存在着较大的理解偏差。表现在详细演奏中,我们常可见:片面地按“吹”的字面意义理解,合拢嘴唇用力出气,不正确的用力导致上下牙床咬合,进而使发振器与管体闭合,尽管演奏者鼓腮憋气、面红耳赤,但越用力却越不能出声;或简洁地按“吹”的构词方式理解,把“吹小号
3、”、“吹黑管”时的动作对象,也即管乐器的管体,单纯地理解为气息运行的通道,尽管演奏者气贯管体,却也只闻气声难现乐音;或模糊地按“吹”的演奏意义理解,留意到发振器振动与空气柱振动的不同,但却对二者的耦合关系相识不清,导致气息奢侈,凹凸音难以贯穿。 对“吹”的误识,事实上是对管乐器发声原理的误识。管乐器是以气流激发声源体振动而发音的乐器,尽管由于声源体的结构不同,管乐器发声有边棱音振动、簧振动、空气柱振动等不同的振动方式,但从管乐发声原理的总体去相识,声源体的振动是管乐器发声的关键。因此,精确地把握“吹”的本意,有必要厘清并理解管乐发声过程中的如下关键词。 其一,声源体。管乐器的振动源头,因乐器结
4、构的不同,管乐器的声源体主要有吹口乐器的边棱、簧管乐器的簧片、唇管乐器的空气柱三种。 其二,气流。管乐器发声的动力,通过对声源体在流速、流量、射角以及压强、口径等诸方面的不同作用,激发声源体振动,从而带动管体内外空气柱振动发声。 其三,空气柱。管乐器的发声体,与弦鸣乐器和体鸣乐器不同,管乐器的发声体虽然也有长度和幅度,但以空气柱形式存在的发声体,却是看不见摸不着的。 其四,耦合。在物理学上“耦合”指两个或两个以上的体系或两种运动形式之间通过各种相互作用而彼此影响以至联合起来的现象。管乐器发声的耦合表现为声源体的振动激发共鸣管空气柱的振动,空气柱的振动又反过来使声源体振动离开自己的固有频率,而以
5、空气柱本身基音或泛音来发声。只有在声源体振动与空气柱频率相差许多时,才迫使空气柱发声上升或降低,或者不共鸣。对于一个娴熟的演奏者来说,耦合过程是在很短的瞬间完成的,而对于一个生手来说,耦合须要一个相当长的过程,因而显得发音迟疑而不稳定。 串联起这几个关键词,我们可将管乐器的发声原理大致概括为如下进程: 动力(人体所发之气息)动力的作用点(声源体)动力的作用效果(经过耦合过程的空气柱振动)。 明白了上述原理,分析和订正对“吹”的误识,我们当从观念上解决以下相识: 1.“吹”是管乐器动力来源的外化(不包括自由簧管乐器),它为管乐器发声和声音的保持供应动力。 2.“吹”的干脆作用对象是管乐器的声源体
6、(吹口乐器的边棱、簧管乐器的簧片等),管体空气柱的振动是声源体激发所致,是“吹”的间接作用对象,不是“吹”的干脆作用点,全部试图把气流通过管体“吹”出去的理解和做法都是不妥的。 3.“吹”的间接结果是管乐器的空气柱振动,但这个结果的取得须要一个物理学意义上的耦合过程,适应或志向地驾御这个过程,须要对“吹”在流速、流量、射角等诸方面做出科学有效地限制和调整,而这个须要在瞬间完成的调整,学习者须要付出艰苦的努力和长久的训练。 二、对“准”的误会 管乐演奏中的“准”具有多重含义:表现在乐器形制方面,有经过科学计算和严格工艺设计的音孔开置之准、音键设置之准、管长与锥度之准、活塞孔与管体对接之准、笛头与
7、管身吻合之准等等;表现在限制方面,有手、舌协作之准、音孔开闭之准、音键操控之准、把位驾驭之准等等;表现在环境变量方面,有冷热改变中的准、空间大小里的准等等。然而,从“精确性”这个最一般意义上去理解,人与器双方对演奏之“准”的制约,最终都须以“音准”作为最基本的检验标准。乐器演奏中的音准,由于器制及发音方式的不同,“人”与“器”对演奏时的音准制约又有着不同的偏重。一般来说,击奏乐器的音准主要在器,弓弦乐器的音准主要在人,而吹奏乐器(口琴、笙等自由簧乐器除外)的音准则既受制于器,又受制于人。这是因为,吹奏乐器的管长和音孔虽是预置的,但与管长和音孔所对应的空气柱,也即管乐器的发声体,却不能在演奏动能
8、气息的干脆作用下发声,空气柱的振动,须要一个能与之产生耦合作用的声源体的振动激发,这与击奏乐器预置音高的发声体有着本质的不同。故从这个意义上去相识,我们常把钢琴、扬琴、木琴等击奏乐器称为固定音高的乐器,这类乐器的音准与不准仅在于击弦位置的正确与否,只要击对位置,器之准是肯定的;也正是从这个意义上,有些演奏者把管乐器也片面地理解为固定音高的乐器,把精确开置的音孔、精致设置的音键、活塞等同于预置了音高的弦线,认为只要正确地打开或关闭某一音孔,即能精确地发出与之对应的某一个音,结果经常是事与愿违,自认为固定了音高的乐器,却不能发出音乐作品所须要的固定的音。 对准的误会,事实上是对管乐演奏中“器之准”
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 管乐 演奏 中的 误区
限制150内