元代各体文学通观性探析,各体文学论文.docx

元代各体文学通观性探析,各体文学论文元代文学研究发展至今，要求我们必须以通观性目光，对各体文学进行整理研究。从 20 世纪80 年代至今，元代文学诗、文、词、散曲、杂剧等各体文学研究都有不同程度的创获，但也存在着各自叙述、互不关联的问题。学界虽有纠正文体相互割裂、互不关联问题的意愿与尝试，在雅俗两大文人群体创作动机的解读上，虽有所丰富，但仍多把雅俗文学本文雅俗文学的界定，参照郑振铎(中国俗文学史讲，诗文词为雅文学，散曲和杂剧统称为俗文学 放在孤立的层面理解，对二者的互动共生性认识缺乏。由于缺乏整体的、通观一代的研究，元代文学的不少问题，始终难以解决； 有些问题，则很难得出客观的、大家公认的结论。前者如元代文学的基本风貌，一代文学的基本特点，至今少有论及； 又如有人概括元杂剧的人文精神是浪子风流、隐逸情调、斗士精神，但蕴含于华而不实的重建社会秩序的大义担当精神，却被忽略了，这就大大低估了元代文人的社会作用和价值。后者如 20 世纪关于元代文人地位的争论，元曲研究者坚持 元代文人地位低下 讲，而诗文研究者反以为元代文人待遇相当优渥。各是其是，各执一端。只要打通不同文体，对一代文学作通观性研究，诸如此类的问题才能解决，文学史界对元代文学，进而对元代文人和元代社会，才能得出客观的认识和评价。本文在概述已有元代诗、文、词、散曲、杂剧通观研究现在状况的基础上，试就元代文体通观研究提出自个的一些看法。 一、元代各体文学通观意识大概情况 一 关于雅文学和杂剧的关联 有关元代诗词和杂剧的关联研究，可谓寥寥。 今人关注了杂剧中移植化用诗词名句、融化佳构意境的创作方式方法，如我们熟悉的(西厢记，其曲词的突出特征就是把传统诗、词、骈文的语汇语法及其表示出手法熔炼入曲。 长亭送别 一折，正宫 端正好中的 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞 明显移植化用了范仲淹(苏幕遮 碧云天中 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠 的词句。取秋景凄凉的意境，以衬托送别的凄冷气氛，抒发莺莺痛苦压抑的心情。收尾中的 遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿怎样载得起 也是化用了李清照(武陵春中的 只恐双溪蚱蜢舟，载不动，很多愁 .本色派的关汉卿，也往往把方言白话与传统诗词的书面语熔为一炉。其(单刀会主要阐述的是文类和文学经典的关系问题，由于内容牵涉元代传统雅文学与俗文学的关联问题，在这里也有商榷的必要。首先，是 九儒十丐 讲。早在 20 世纪末，台湾学者萧启庆(元代的儒户： 儒士地位演进史上的一章具体考述儒户设立经过、数目、权利与义务以及出路问题，指出其地位略同宗教教士，优于军站民匠，所谓 九儒十丐 并非事实15.也就是讲，元代儒士的地位并不如此低。其次，讲元代以诗文为核心的价值体系得以颠覆也值得商榷。在元代，占主导地位的还是诗文，而不是戏曲。这种看法，学界多有阐述。如查洪德先生论文(元代作家队伍的雅俗分流言： 从作家队伍和创作量两个方面看，当时的文坛都是以传统雅文学为主导的 11;杨镰先生发表在(文学遗产2002 年 1 期的论文(元诗文献研究言： 通过元诗文献研究，结论出乎意外。元不但不是传统的诗文正在消退而让位给新型的代言文体的时代，而且诗的繁荣普及大大超过了宋： 这就促使我们必须重新审视元代文学的布局，必须换一个视角看待元诗。 结合元代特殊的社会文化背景来看，元代文章，无论是蒙元初期还是元代后期都具有明显的经世致用特色。 元初重要文臣胡祗遹在(翰林院庭壁记中指出： 文章之功亦大矣! 至于生前，因文辞以济事，如训诰、如誓命，从群听、惬群望、定大业、剪大凶者，又岂特以饰口舍之虚言哉? 16从中可见其对文章功用的态度，仍然以为文章 乃经国之大业 .胡祗遹逝世后三年，王恽在(故翰林学士紫山胡公祠堂记中讲： 举世皆曰儒者执一而不通，迂阔而寡要，于是士风大沮。惟公起诸生，秉雄刚之俊德，负超卓之奇才，慨然特达，力振颓风，志大学，致实用，谈笑议论，挥斥流俗，文章气节，振荡一时。 17卷四十王恽之所以高度评价胡祗遹的为人及其文章，原因之一就在于他和胡祗遹在诗文方面有一样的文学观，即文贵实用，以文章为救世行道之具。即便他们也介入当时新兴的俗文学散曲的创作，但仍以写作诗文为主。钟嗣成在其(录鬼簿中所列刘秉忠、胡紫山等高官文人之后接着评价： 右前辈公卿居要路者，皆高才重名，亦于乐府留心。盖文章政事，一代典型，乃平昔之所学，而舞曲辞章，由于和顺积中，英华自然发外 指出了以上诸名公的身份、地位及创作，并讲明了他们在经世致用的诗文创作之余，还创作散曲的事实。整体上来讲，这批文人还是以诗文创作为主，散曲创作为辅。这都讲明至少活泼踊跃在中统、至元时期的高官文人仍然维系着这种社会价值体系。即便我们以为具有浪子情怀的关汉卿这样的杂剧大家，他的作品也值得再审视，如一贯被以为揭露当时社会黑暗的(窦娥冤，并不是一味地反封建，把矛头指向统治阶层，而是对社会道德重建的呼吁，对社会良好秩序的期盼。 元代杂剧作家从事杂剧创作也不是都一味地为了生计，而是把杂剧创作作为和诗文有同样的价值追求的工具，如郑廷玉是处在社会底层的一位草芥书生，由儒家文化教养所决定，他不具备关汉卿玩世不恭的浪子情怀，对蒙古铁骑入主中原所造成的生灵涂炭、礼义尽废痛心疾首，与大多数经过血与火洗礼的落魄书生一样，在备受煎熬中创作，期盼社会由无序到有序的回归.能够讲，郑廷玉的创作的社会价值追求，与当时一些诗文的社会价值追求是一致的，与元前以诗文为核心的社会价值体系要求也具有趋同性。 可见， 元代以诗文为核心的社会价值体系遭到颠覆毁坏 这一讲法本身就值得商榷，把元杂剧的成熟讲成是 以诗文为核心的社会价值体系遭到颠覆毁坏后的背景下，是传统诗文的积淀与俗文学的二次熔铸 ,同样是有待讨论的。能够讲，在元代，有一部分人偏离了以诗文为核心的社会价值，不把文章用于济世，而是把文章当戏玩。但这并不等于讲这样的社会价值得以颠覆了，只是出现了社会价值体系内容愈加丰富和多元化。元人从事杂剧的动机是多方面的，要想准确表述那段文学史，还必须结合有关作家作品文献，而不是借助于西方的文类学。 根据文献资料追溯前人谈诗文和杂剧的关联，多以元杂剧为中心，联络其他文体进行比拟，为阐述元杂剧特点服务，且多为印象式评点。如明人孟称舜在(古今名剧合选评(临江驿潇湘秋夜雨道： 读此剧觉潇湘风雨，从疏棂中显露出，固胜一首(秋声赋也。 明清时期的胡应麟、王骥德、祁彪佳、张祥龄等人在批评戏剧时都表现出这种倾向，如胡应麟讲： (西厢主韵度风神，太白之诗也； (琵琶主名理伦教，少陵之作也。 王骥德讲： (西厢，风之遗也； (琵琶，雅之遗也，(西厢记似李，(琵琶似杜，二家无大轩轾。 祁彪佳也指出： 孟称舜的剧作 可兴、可观、可群、可怨，(诗三百篇，莫能逾之。则以先生之曲为古之诗与乐可； 而且以先生之五曲作(五经读，亦无不可也 .甚至有人以为： (西厢记一书，正者十六折之文，语语化工，堪与(庄子(史记并垂不朽。 近人王国维也讲： 以唐诗喻之，则汉卿似白乐天，仁甫似刘梦得，东篱似李义山，德辉似温飞卿，而大用则似韩昌黎。以宋词喻之，则汉卿似柳耆卿，仁甫似苏东坡，东篱似欧阳永叔，德辉似秦少游，大用似张子野。虽地位不必同，而品格则略类似也。 以上例子都是通过与其他朝代的诗、文相较来评点戏曲作品。将读之印象巧妙借助世人熟悉之大家或文体来诠释戏曲之风格。这种评点，颇有助于对曲家特色的把握，但还没有将元诗文、元赋、元词、元杂剧有关文学文献放在同一文学史层面来进行横向的、详细的比拟，探析其间的关联。 在元代，由于散曲没有获得诗歌正统的地位，一个诗文词曲兼擅的作家，散曲却往往不被收入其诗文别集。今人整理(张养浩集，竟然也不收入散曲。这对认识一个作家来讲，无疑是不全面的。一个文人在不同文体的作品中，表现出的人格、性情、人生态度不同。如金元之际的杜仁杰，其诗文饱含忧国忧民的社会关切，其散曲却是另一番活泼的市井民俗； 曲家、文章家胡祗遹，其诗文具体表现出出经世致用的士人情怀，其散曲却流露向往林泉之乐； 大文章家姚燧，读他的诗文，给人的感受是刚直立朝，持身守正，不畏权贵。但读他的散曲，感觉却大不一样。 荣枯枕上三更，傀儡场头四并。人生幻化如泡影，那个临危自省 ,心中也颇多惊惧。甚至还有 寄与多情王子高，今夜佳期休误了。等夫人熟睡着，悄声儿窗外敲 等俗曲。雅俗不同文体的作品所反映的作家的处世态度、人格方面大不一样。一个人是这样，整个元代文人也是这样。元代文人崇尚自娱的文学观较为普遍。元代文人因少了科举应试的束缚，其诗文创作相应多了些抒写性情、自适自得的成分，而散曲作品中的自娱特色更为明显。我们能够 自娱 的文学创作意识为视角，将元代雅俗双栖作家传统的诗文词和散曲文献统一起来加以研究，也是有很多文章可作的。 三、关注雅俗双栖作家 在元代文学文献通观性整理基础上，对元代诗、文、词、散曲、杂剧各文体的关联研究，笔者主张关注元代文学史-也是中国文学史上-第一次大规模出现的作家雅俗双栖现象。在这里大的视野之下，去关注雅俗双栖作家。以求解决元代文学史研究中存在的问题。 元代文坛不但出现了传统文人尚曲现象，而且也出现了下层文人作诗或诗曲兼备的现象。据现有文献可知，元代诗文作家有五千多人，而有作品流传的曲家则有二百多人。二者的重叠部分，即雅俗兼作的双栖作家。以往的文学史，多注重文学经典，注重所谓的大家，若用这样的思维去研读元代文学，就会因忽略非经典的部分而出现认识上的偏见，也会使丰富的元代文学变得单一和残缺。元代文坛一个客观存在是： 后世声名寂寥，在当时却文鸣于世，甚至堪称文学重镇的雅俗双栖作家大有人在，如活泼踊跃于中统、至元时期的王恽、胡祗遹、卢挚、徐琰等。选择这些诗文词曲兼擅的作家，应该讲对元代文学认识的表述上会愈加全面，既能看到当时雅俗分流的趋势，也能看到雅俗队伍之间的互相影响。所做出的结论也会愈加客观。 对元代文学进行通观性研究，还应将各民族、各地域、各阶层所有雅俗双栖作家或作家群都纳入研究的视野。对这些作家的基本情况进行细化，多角度地考察这一队伍的构成情况。在这里基础上，通过将元代雅俗双栖作家不同文体创作的比照，来全面揭示他们的人格精神。同一位雅俗双栖作家在不同时期，他的思想感情和审美理想也有趋同性，只是在各类文体中表现程度和表现形式不同，可以作为认识其人格精神的一个方面。 雅俗双栖作家和只从事元曲而不作诗文的俗文学作家，他们在元曲中所具体表现出的人格精神既有差异不同，也有某种意义上的相通之处； 元代雅俗双栖作家之诗文与仅作诗文的作家相较，可以认识二者在诗文创作方面的异同，由此多角度地讨论元代文坛雅俗双栖作家创作的客观真实。 四、拓宽研究领域 元代文学通观性研究，绝不是各种文体的拼盘和简单的融合。而是应把各种文体的特性、形态、发展演变等相关的问题和现象置放于一个大框架中来讨论，在这个框架的构造中，既看到它们之间的联络，又看到它们之间的互相影响，进而获得更为深切进入、新鲜的认识和判析。不仅如此，还需要拓宽研究领域。东南大学的徐子方教授以为： 元代戏曲研究与诗文研究既相对独立又互相映衬和补充，它们共同构成了元代文学的整体把握 ,指出 运用新观念、新方式方法，从新角度开拓新的研究领域是将来元曲研究获得新成就的关键 .并建议 从艺术学角度展开文学和艺术之间打通的综合研究极有可能成为将来元曲研究的新的突破口 .武汉大学文学院教授程芸以为： 元曲研究要有所突破，从 新材料 中开掘 新问题 的可能性不大。但从基本文献入手，精研各种相关背景性材料，寻找新的切入点，融通新的学术观念和学术方式方法，还是能有所斩获的。 元代诗文、戏曲属于同一个时空场域中的文学，必然会遭到当时某些 时代精神 的濡染，或重大历史文化事件的影响。 针对传统诗文和戏曲的研究，笔者建议既要注意挖掘二者之间的关联，又不知足于文体之间的互渗，还应拓宽研究的领域。比方，关注诗文论和戏曲理论的关联，元代传统诗文和南戏的关联等。如元代胡祗遹以诗论诗讲： 得句时自娱，长吟行乐郊 (迩来复斋洹斋二学士屡以五言相唱酬不鄙愚庸每成章即亦垂示赏叹诵咏赘作六章时至元四年七月也 ; 我本淡荡人，壮齿惬闲静 有酒随量饮，作诗以情称 (登燕城南忆田园有感 ; 作诗题榜匪要名，心静身闲意自诚 (题严东平忠止亭十一绝 ,这充分讲明其作诗的目的是自娱，丝毫没有功利之用。当然这里的 自娱 又不是绝对的。他曾讲 口称竟何荣，要使惬予心 (寄复斋洹斋二学士 ,这里的 惬于心 可谓是性情追求的一个标准。胡祗遹也有一些戏曲理论，如(赠宋氏序一文，戏曲界多评其功为： 认识到了戏曲的娱乐功能： 导欢适 消世虑 宣其抑郁 .自娱意识，在胡祗遹的创作世界里得以统一。以自娱意识来拓宽研究诗歌和散曲之间的关联性，以此全面揭示元人的精神世界，应该还有很多话可讲。 综上所述，站在元代文学研究新起点，面对元代文学通观性研究，我们需要不断开掘和整理元代作家的雅俗各体创作的文献，以通观一代元代雅俗双栖作家为视角，以专题研究为引领，不断拓宽研究领域，相信在当今学人的共同努力下，元代文学通观性研究定会有很多新的创获。 以下为参考文献： 1马丽丽。 诗歌与元杂剧D. 扬州： 扬州大学文学院，2018. 2邓绍基。 虞集与(十花仙杂剧J. 文学遗产，20201 . 3邓绍基。 元代文学史M. 北京：人民文学出版社，1991. 4罗慷烈。 元曲三百首笺注论M. 香港：龙门书店，1967. 5罗斯宁。 以剧曲为曲与以词为曲-马致远与张可久散曲之比拟J. 东南大学学报，20075 . 6陶然。 金元词通论M. 上海： 上海古籍出版社，2018. 7张石川。 白朴与元初词曲之嬗变M. 北京： 中华书局，2018. 8李昌集。 关于 词曲递变 研究的几个问题J. 吉林大学社会科学学报，20206 . 9左东岭。 元代文化与元代文学J. 郑州大学学报，19911 . 10李修生。 元杂剧史M. 南京： 江苏古籍出版社，1996.